Los Russo van a buscar a Leone para salvar a los Vengadores del streaming

Volví a ver hace poco esa escena inicial de "Hasta que llegó su hora", con ese reloj de bolsillo esperando en la estación mientras tres tipos aguardan en silencio, y no pude dejar de pensar en lo que los Russo acaban de confesar: que esa misma quietud, esa paciencia para dejar que el aire pese más que los diálogos, es exactamente lo que quieren llevar al corazón mismo del universo Marvel. Joe y Anthony Russo, que ya habían demostrado en "Endgame" que saben manejar multitudes y emociones a la vez, ahora vuelven a las fuentes del western clásico para darle forma a "Vengadores: Doomsday", esa película que el estudio necesita como agua de mayo después de un par de años donde el género viene pidiéndole aire.

La herencia de Leone como modelo

En una charla con AP News, Anthony Russo lo dijo sin vueltas: "Joe y yo crecimos con todo tipo de cine, pero los westerns siempre han sido muy especiales para nosotros". Y lo que más les interesa no es el paisaje desértico ni el duelo final, sino el pulso íntimo que el italiano le sabía imprimir a los momentos grandes, esa capacidad de filmar a un hombre solo frente a su destino con la misma solemnidad con que después rueda una batalla campal. Es exactamente el equilibrio que sienten que hace falta en una superproducción que, por su propia naturaleza, corre siempre el riesgo de quedar aplastada por su propio peso.

“El western, igual que el cine de superhéroes, fue declarado muerto más de una vez, y siempre encontró la manera de volver con una obra que cambiaba todo.”Anthony Russo, en diálogo con AP News

Y ahí aparece una de las claves del proyecto, algo que a mí, como espectadora de toda la vida del género, me llena de curiosidad más que de desconfianza: la duración. "Doomsday" va a tener 165 minutos, casi calcados de las tres horas justas del clásico de Leone, y eso no es un dato menor en un mapa de salas donde las películas que se pasan de las dos horas y monedas ya se miran con recelo. Los Russo son conscientes de que el mundo cambió mucho desde "Endgame": hoy la pantalla del living compite de igual a igual con la del cine, y la gente ya no cruza la vereda si no le garantizan que la experiencia vale la pena.

• La referencia central es "Hasta que llegó su hora" (1968), de Sergio Leone, elegido por su mezcla de escala épica e intimidad emocional.
• La película tendrá una duración de 165 minutos, una rareza en el calendario actual de blockbusters.
• Los hermanos confirmaron que empezaron a rodar sin el guion terminado, un método que ellos defienden como parte de su proceso creativo.
• El objetivo declarado es convertir al film en un evento de sala que convoque al público masivo y compita con el streaming.

Filmar sin libreto, un riesgo con pedigree

Lo que más me llamó la atención, y lo digo con franqueza, es la confesión sobre el guion. Los propios Russo admitieron que arrancaron la producción sin tener la historia completa sobre el papel, y lo plantearon casi como una declaración de principios, como si la improvisación fuera una virtù creativa y no un salto al vacío. Es cierto que directores de la talla de Terrence Malick o el propio Leone llegaron al set con páginas todavía húmedas de tinta, pero también es cierto que esas películas no mueven los presupuestos ni las expectativas que mueve un filme de Avengers con el mundo mirando. Ahí está la gran apuesta de esta vuelta de los Russo: quieren demostrar que se puede sostener una maquinaria de estas dimensiones sin atornillar cada plano de antemano, confiando en que la química del elenco y la mano de los directores alcancen para tapar los huecos que el papel todavía no explica.

Personalmente, y acá me saco el cassette de cronista y me pongo la camiseta de espectadora, creo que la idea de llevar a Leone al supermercado de Marvel es de las más atractivas que escuché en los últimos tiempos. No porque espere una copia del lejano oeste con capas y martillos, sino porque me seduce la idea de que, en medio del estruendo, alguien se acuerde de que el silencio también cuenta una historia. Si los Russo logran que "Doomsday" tenga ese mismo pulso, el del apache que mira el horizonte antes de disparar, capaz que estamos ante uno de esos títulos que, en un par de décadas, se recuerden con el mismo cariño con el que hoy se recuerda aquella despedida en el polvo del Monument Valley. Todavía falta para el estreno y los caminos del cine, como decía el sargento del film de Leone, a veces tienen más curvas de las que uno cree. Pero la promesa, al menos, suena a la música de Morricone que entra cuando todavía no pasó nada.